Contexte de l'adoption de l'IA
Depuis quelques années, les attractions hantées rencontrent les mêmes pressions que d’autres secteurs pour réduire les coûts de création graphique. Le texte signale que des établissements comme Kennywood et The Darkness à St. Louis ont suscité la controverse en utilisant des images générées par IA pour promouvoir leurs nouvelles maisons de peur. Cette tendance s’inscrit dans un mouvement plus large où les menus, affiches et flyers sont produits automatiquement par des modèles d’intelligence artificielle.
Applications concrètes dans le secteur
Les usages identifiés couvrent trois domaines. Premièrement, la production de supports marketing : des flyers et affiches contenant des éléments incohérents, comme le diamant Gemini apparaissant dans le coin d’une image, ont été signalés. Deuxièmement, la création de contenus internes : AtmosFX, fournisseur majeur de projections numériques, a admis avoir utilisé l’IA pour concevoir certains personnages projetés. Troisièmement, la commercialisation de marchandises : Knott’s Berry Farm, Queen Mary Dark Harbor et même le magasin de la Haunted Mansion de Disney ont vendu des produits partiellement générés par IA, dont certains comportaient des caricatures racistes.
Risques et limites identifiés
Le principal risque réside dans la perte de fidélité entre le visuel promotionnel et l’expérience réelle. Les visiteurs s’attendent à ce que les images reflètent l’atmosphère du parcours ; une représentation générée par IA peut créer des attentes erronées. De plus, l’utilisation d’IA pour des objets physiques, comme des décors ou des accessoires, introduit des incertitudes sur la durabilité et la sécurité, car les modèles ne garantissent pas la conformité aux normes de construction. Enfin, la dépendance à des outils génératifs peut uniformiser les créations, réduisant la diversité artistique qui caractérise chaque attraction.
Utilisation ciblée de l’IA non générative
Malgré ces dérives, le secteur conserve une expertise technique solide. Des microcontrôleurs Arduino et Raspberry Pi sont employés depuis longtemps pour synchroniser lumières, sons et mécanismes. Des écrans LCD et projecteurs restent des éléments clés du décor. Certains acteurs utilisent l’IA pour optimiser la programmation des effets, par exemple en ajustant les timings de déclenchement des propulsions ou en vérifiant la conformité aux exigences d’accessibilité. D’autres exploitent l’IA pour rédiger des backstories ou des bibles de personnages, ce qui aide les acteurs à incarner leurs rôles sans remplacer la créativité humaine.
